本文從視覺思維和視覺傳達設計的內涵、概念等方面入手，指出視覺傳達設計是視覺思維的過程。就視覺傳達設計中視覺思維創新展開論述，從視覺中心、比例與尺度、對比與統一、對稱與均衡、整體與局部五個方面闡述創新視覺思維的基本原則。提出創新運用和綜合運用聯想思維、逆向思維和發散思維三種模式創新思維，尋找出最新、最佳的設計方案。

　　平面設計師是信息的發送者，受眾(傳達對象)是信息的接受者。無論是設計師的設計過程，還是受眾(傳達對象)的信息接受過程，都要利用視覺符號傳遞信息，都有對視覺意象進行分析、概括、加工、整理的心理過程。所以，視覺思維與視覺為媒介的視覺傳達設計是密不可分的。

　　設計中視覺思維

　　視覺傳達設計是給人看的設計。當今，視覺傳達的方式變得越來越復雜，視覺傳達作品如何讓觀賞者看著好是設計師必須思考的問題，如何正確充分地傳達信息是每一個設計師始終要面臨的中心問題。要創作出好的視覺傳達作品，必須創新視覺思維。創新視覺思維，應該遵循以下原則：

　　重視視覺中心

　　視覺思維在尋找既存圖像對應的過程中，有一個明顯的特點：在對視覺對象的掃視過程中，興趣中心是專一的，只對最主要的、有意味的圖像感興趣，只關心能與眼睛背后儲存的既存圖像起對應作用的圖像。對于其他不懂的、不熟悉的畫面會漠然處置。隨著一次視覺認知的完成，視知覺又會很快轉移到另一個興趣中心上，進入下一個視覺思維的過程，從而形成視覺流程。這種視覺思維的過程，保證了辨認物象的可能性和快捷性，但也存在著認知過程的狹隘性和習慣性，以及對視覺中心意外的圖像認知的模糊性與簡略性。 推薦閱讀：幾何元素!在視覺設計中的運用

　　在欣賞一幅作品時，人們會有一個欣賞次序：先觀整體，產生總體印象，接著注意到某一處，這就是畫面的視覺中心，然后再遍觀全畫。人類眼球的生理構造可以解說這一現象，因為人眼瞬間只能產生一個焦點，人的視線不能同時停留在兩處。我們就要運用換位思維，思考人們的第一印象和認知，循序漸進，設計出既要符合設計師心意，又要符合受眾欣賞次序的作品。

　　把握比例與尺度

　　俗話說“增一分則太長，減一分則太短”就是一種比例關系。古人常用“增一分則太肥，減一分則太瘦”來形容絕代佳人，這一方面說明美與不美往往差在分毫之間，另一方面闡明了尺度對于美的重要性。

　　比例與尺度指事物整體與局部以及局部與局部之間的關系，同時彼此之間包含著勻稱性和一定的對比，是和諧的一種表現。與比例不同，尺度是影響人的心理感受和審美判斷的另一個重要因素。完美的比例，適當的尺度差是結構美的造型基礎。對比例與尺度的敏感與把握，往往能體現設計師水平與修養的高低。

　　控制對比與統一

　　在兩種相比的效果之間所能看出的明顯的不同，我們稱之為對比。每一種對比在性質上和藝術價值上，在視覺、表現和象征的效果上都是獨一無二的，它是視覺傳達設計的基本手段。如：色調的明與暗、冷與暖;色彩的飽和與不飽和;色相的迥與異;形狀的大與小、粗與細;方向的垂與直、水與平、傾與斜;數量的多與少;排列的疏與密;位置的上與下、左與右、高與低、遠與近;形態的虛與實、黑與白、輕與重等。我們可以把這些方法運用在我們的視覺傳達設計當中。統一是一種富有秩序的安排，是設計對整體美感把握的主要方法和意圖。

　　注重對稱與均衡

　　對稱形態在視覺上有自然、安定、均勻、協調、整齊、典雅、莊重、完美的樸素美感，符合人們的視覺習慣。對稱的形態我們在平時的生活中隨處可見，比如說蜻蜒的翅膀、人的身體、車的外形等等。這里我們就要根據人們審美觀的共識，有效運用形象思維，可以調用許多形象性材料，一下子合在一起形成新的形象，或由一個形象跳躍到另一個形象。它對信息的加工過程不是系列加工，而是平行加工，是面性的或立體性的，它可以使思維主體迅速從整體上把握住問題。

　　均衡是平衡關系中的不對稱形式，與對稱是不同的概念。對稱是一種絕對的形式，而均衡是一種視覺和心理上的協調。格式塔理論認為：人類在觀看任何東西時其實都是在尋找一種平衡穩定的狀態。

　　協調整體與局部

　　視覺思維關心的是形的完整感覺和整體印象，能夠對所認知的對象進行自覺的組織和完善，具有能動的創造力。視覺思維在認知對象特征時，能夠自覺地按不同的要素進行分組，視知覺會根據相近的因素的內在張力，對線條、形狀、空間進行組織和分類識別。視覺思維在整體感知的基礎上能夠自覺補充殘缺的形象部分，在心中完成一個完整的圖像。

　　觀賞者在看一個平面作品時，首先會在視覺上對版面有一個整體的感受。所謂整體感，就是版面上各視覺要素之間能夠形成恰當而優美的聯系，各要素不孤立存在，相互依存、互為條件。在總體設計中，內容主次的把握、黑白灰的安排、點線面的處理和版面布局的分寸都應統籌規劃，局部服從整體。

　　視覺思維創新模式

　　思維的形式因屬性不同，有多種分類。從視覺的思維角度來看，視覺傳達設計的思維模式則有聯想思維、逆向思維和發散思維三種模式。設計師要創作出好的作品，必須創新和綜合運用這三種思維模式。創新思維，才能產生新的創意，活躍創作思路，尋找出最新、最佳的設計方案。

　　聯想思維

　　聯想思維是指大腦中由于某種誘因導致不同表象之間產生聯系的一種沒有固定方向的自由思維活動。聯想思維是最普通也是常用的一種思維方式，也是產生思維創意的一種很重要的視覺思維方式。這種思維方式是人們比較容易做到的，是視覺傳達設計最常用的一種思維方式。視覺傳達設計運用聯想思維，對原有的多種表象通過想象，進行整合、重構，聯想出的事物會慢慢改變原有屬性而注入新的內容，從而產生一種新的思維創意。

　　逆向思維

　　逆向思維也叫求異思維，是對司空見慣的似乎已成定論的事物或觀點反過來思考的一種思維方式。這種思維指導人們的思路向相反的方向指引，從常規的設計觀念中剝離出來，進行新的創意組合和設計方法。

　　在視覺傳達作品的創作中，設計師可以采取與正常思維相反的方式，用一些夸張的、對比強烈的方法進行設計。為了在腦海中有新穎別致的想法，為了讓思路打破常規，得出新的創意，設計師們應該有意識地主動地讓自己的思路更加活躍、特別，讓自己的思路反方向運行。

　　發散思維

　　發散思維是指大腦在思維時呈現的一種擴散狀態的思維模式，思維視野廣闊，呈現出多維發散狀，能夠圍繞一個問題的不同方面、不同角度，進行深入全面擴散式的比較和聯想的思維形式，擁有多種選擇和開放性的特點。視覺傳達設計要從眾多的思路中尋找出最新、最佳的方案。這種思維模式，能夠大大增強人們思維的跳躍性、靈活性、流暢性、獨特性、變通性和多感官性。想象是人腦創新活動的源泉，聯想使源泉匯合，而發散思維為這個源泉的流淌提供了廣闊的通道。

　　發散思維為隨后的收斂思維提供了盡可能多的思路，從而得出更多的方案。這些方案不能每一個都正確、有價值，但是保證了數量。生活是最好的導師，任何一位藝術家都應該認真感悟生活，體悟生活帶給我們的喜怒哀樂與啟思，關注生活，關注社會民生。對設計師而言，他們能夠最大限度地發揮潛力，將豐富的生活經歷中的片段釋放，從而涌現出無盡的創意與靈感。 推薦閱讀：論設計視覺元素的繁與簡!

　　創新是設計本質的要求，也是時代的要求，更應是設計師追求的一種境界。設計師應充分發揮自己的主觀能動性，通過有意識的創新思維訓練，加之不斷豐富自己的生活閱歷，培養創新視覺思維能力，養成屬于自己的思維方法，形成自己特有的藝術風格，這樣在做設計時目的性就會比較明確，能夠高效、準確地將設計主旨表現出來，從而體現出作品獨特的藝術效果和鮮明的時代特征。