顧浩，博洛尼首席設計師，從事于現代簡約、輕奢、新古典、歐式等多樣風格的住宅公寓和別墅設計。06年加入博洛尼，對于設計，他從不局限于單一的一面，而是不斷從歷史，人文等多個文化領域汲取靈感，將近二十年的打磨沉淀，他的設計作品愈發呈現出沁入骨子里的睿智。

　　安藤，他就是柯布西耶和路易斯康的結合體

　　“建筑是對陽光下各種體量的精確的、正確的和卓越的處理。”60多年前，現代建筑大師勒·柯布西耶就這樣贊嘆過光對建筑設計和造型的重要作用。安藤忠雄，這位日本的傳奇建筑師，在他的建筑生涯中如癡如醉地對光進行著探索，他運用光，使他的作品震撼人心。

　　顧浩是欣賞安藤的作品的，在他眼里，安藤就是柯布西耶和路易斯康的結合體。誠然，安藤的作品光線柔和，帶著淡淡的寧靜感。如果說路易斯康的風格如突兀的馬鞭而咄咄逼人，那么安藤的風格就是幾何形體的單一簡約，不同于其他設計師偏愛鈦和光彩奪目的不銹鋼等建筑材料，安滕一向鐘情于清水混凝土。

　　平淡、蒼白和灰色通常不會讓人感到心情愉快，但是安滕的“光之教堂”卻讓人心情愉悅，墻尾兩方縱橫交錯的狹長地帶沐浴在燦爛的陽光下奕奕生輝。

　　顧浩說，其實日本的設計風格都是一致的，第一眼看過去其實你很難分辨出具體是哪一位設計師的作品，這跟日本的政治以及文化有著極大的淵源。作為一個島國，日本國土面積小，火山地震等自然災害又頻繁，它沒有安全感，就像海上的一個孤島，害怕失去自己的一方立足之地，所以在歷史的記錄中，它始終扮演著一個掠奪的反面角色。

　　這就導致日本這個民族變得極端與矛盾，逐漸滲透到日本的各項領域中，他們的設計講求功能實用，風格也較為簡約，即使后來他們走上西化的道路，但是骨子里卻始終有著本民族文化的堅持，名曰民粹主義。因此日本設計的枷鎖太多，所以在國際上，日本突出知名的設計大師還是很少，不像歐洲國家或者中國，地大物博，發揮的空間比較大。

　　“我其實偏向于日本的這種實用至上的設計理念的，因為不講求實用功能的設計，最終的宿命就是垃圾桶。”

　　其實，不論是偏重實用還是只求美觀，設計領域需要源源不斷的新想法，它是多元的，包容的，它需要各種設計理念的沖擊與碰撞中衍生出新的出發點。

　　讀史明智，以批判的眼光去看待這個世界

　　“歷史可寫，可看。”顧浩對于歷史文化有著深深的癡迷，并且將他對歷史的獨到理解引入到他的設計中。事實也證明，讀史可以明智，鑒以往而知未來，顧浩能從日本的設計風格回溯到中國唐代的風土人情，也能從明代的一本講述建筑與人的壽命的書生出調侃：假如我只能活100年，但建筑的壽命有500年，也沒什么意義。他引經據典，將歷史與設計的聯系巧妙串聯，文化典故信手拈來。

　　設計師是人，而人總是生活在一定的歷史時期，在某個社會背景下的其理念、行為方式都來自于那個特定時代的文化，因而設計的結果是反映本時代的文化的。深入了解民族的歷史以及文化，對設計是大有裨益的，而了解文化最好的方法除了實地體驗，便是通過書籍了，優秀的設計師，需要博覽群書，不光要看專業書，還要涉獵各種哲學佛學文化類的綜合類書籍。

　　在這個節奏快速的現代社會，讀書有時候真的是一種奢侈的事，但也正是這種緊張的生活節奏，讓他很珍惜能夠安靜坐下來讀書的時間，“我一年大部分的時間都在工作，但剩余的時間我會用來閱讀”。有了全方面的知識作為積累，往后可以在高強度的工作中，在最短的時間內做出最合理的決定。

　　另外，讀書可以幫助建立起自己獨立的思維模式，而不會因為這個群居社會變得盲從，失去自己的想法，有自己的質疑與批判的眼光，其實閱讀并不在于你看過多少，而是在于有多少能變成你自己的思考。“作為一名設計師，首先需要以一種批判的眼光去看待這個世界，如果連質疑這個世界的精神都沒有，那他便不配得到世界給予他的真理。”

　　師法自然的感性or裝飾藝術的理性

　　設計中如何把握感性和理性的度，是大多數設計師共同的困擾。顧浩認為，因為所有的設計師都有一種情懷，伴隨著理想主義，他們代表著感性的一方，而客戶則多半注重家居的功能實用，代表著理性的一方，所以，一個好的作品，更需要設計師與客戶之間的溝通與協調。

　　事實上，作為一名設計師，感性與理性的把握不該是一個難題，就像每件事情都有存在的合理性，每一個客戶的需求也都是可理解的。舉個最簡單的例子，一個家里有五個老人和兩個孩子，不能因為設計需求將這個家庭變成四個老人和一個孩子，如果一個設計師不能解決功能問題，而只解決美觀問題，不能稱他是個合格的設計師。

　　顧浩覺得，室內裝飾是一種心理功能，因此感性與理性這兩者并不矛盾，當然，如果可以在滿足功能的情況下，把客戶的個人審美和個人情況融入到設計中也再好不過。在接待客戶時，顧浩喜歡扮演傾聽者和演繹者，將客戶的需求融入自己的風格設計，他不允許自己對客戶說“我個人認為這樣比較好”。

　　大多數客戶對于家裝設計的想法缺乏主觀思考，只是一味地去參考“別人家”的設計，或者是毫無概念的“理想”世界。關于室內設計，滿足業主的要求是必然的，但是需要在合理的范圍內進行協調，從事設計的時間長了，他越來越深刻地體會到，理解客戶需求，能夠想辦法滿足他們的需求，是做出好設計的基本前提。

　　但是，在了解客戶的真正需求后會嘗試讓他們走出舒適區，大膽地去嘗試不一樣的東西。

　　他認真地說：“真正有趣的是你如何去打破規則，如何去創新，有所創新才是最激動人心的事情。”

　　說到這里，顧浩特別提出：“設計，本來就不必局限于什么風格”。之前他接待過一對客戶，男的喜歡現代風，女的喜歡法式，他倆怎么談都談不攏，很多設計師拿出了各種各樣的方案都不能使兩人完全滿意。后來找到顧浩，他問清楚了兩人對現代和法式的理解到底是什么，最后拿出了一個讓兩人都滿意的方案。他說：“其實這并不需要有一方妥協，沒必要糾結房間的裝修到底是法式還是現代，只要能讓裝修整體色調統一，看起來協調，糅合這兩種風格，就可以了。”

　　“我更希望自己是一個匠人，而并非簡單的設計師。”

　　“所有的設計師都是完美主義者，否則他是做不了設計師的。”“我既然選擇了這個行業，我就會一直走到底”，熱愛、執著、執行力強，這幾個標簽是顧浩從業之初給自己定的，但是他并不想把自己局限在標簽設定的封閉空間里，這樣的作品只會越來越保守，他追求不斷創新下極致的完美，即便在設計的路上踽踽獨行。

　　顧浩設計作品展示

　　個人榮譽：

　　2011年獲得中國百名優秀設計師

　　2008年獲得中國中青年杰出室內建筑師

　　2008年獲得北京10大明星設計師

　　2008年獲得全國主流戶型設計金獎

　　2008年獲得北京主流戶型設計總冠軍

　　2007年獲得北京明星設計大賽亞軍

　　2006年獲得中國國際設計雙年展三等獎

　　2005年獲得北京第七屆美化家居三等獎

　　2005年獲得北京北京主流戶型設計三等獎

　　2004年獲得主流戶型最佳網絡人氣獎

　　2004年獲得中國國際設計雙年展優秀獎

　　2004年獲得北京第六屆美化家居優秀獎