2017年9月24日，“關于設計的邊界”論壇在鼓樓7號院/德國RSAA事務所北京辦公室圓滿落幕。論壇特邀7位嘉賓——冰逸(藝術家、導演、策展人)、陳興(彼伏創始人)、高古奇(梵幾家具創始人)、李久太(唐恩設計創始人)、蘇文祥(藝術家、泰康空間策展人)、尹超(著名時尚攝影師)、莊子玉(德國RSAA事務所合伙人)為聽眾們奉上一場線上線下同步進行的關于設計邊界的四合院屋頂“論道”。論壇中，嘉賓們以自己設計與藝術創作的生涯出發，以生動的故事講解了對于此次論壇主題的解讀與認知。

　　莊子玉：“我們做今天這個活動時候最初的想法是從去年，當時其實討論是空間呈現的狀態，我們這個場地是剛剛完工，這個場地本身如果作為一個載體，能夠成為一個類似于今天這樣一個論壇的形式，像武俠片一樣，大家產生對話，或者以論道的形式。設計師很追求形式，但是內容其實也是不可缺失的，當然其中還包括功能性的表達。今天這個題目叫設計的邊界，當時覺得定的有點問題，應該叫創作的邊界，其實特別希望聽到大家對本次事件的想法和解讀。”

　　冰逸：“我一直住在鼓樓，去年剛剛從這搬走，所以我們身處在這個地方，可能考慮的并不是設計，可能考慮的是人應該怎么過日子，所以我可能最珍惜的生活并不是一個優雅的生活，恰恰是這種坐在房頂上，上房揭瓦的日子，我經常說最寶貴的生活是一種千瘡百孔的生活，所以從這個角度思考設計，我并不認為所謂的設計可以制造美，我甚為不認為美是可以被設計的，只能被感受和發現。設計是讓我們真正的記起那些不花一分錢就能夠每天被我們注釋和關注最寶貴的東西。人類最大的天賦并不是創作，而是熱愛，而是毫無功利心的，毫無判斷的，天真、純凈的，是我們一開始對這個世界抱有的熱愛之心。”

　　陳興：“我有做建筑的背景，之后在米蘭讀書，之后做服裝設計，我做了很多文化遺傳保護相關的工作，所以對舊城，包括老的城市肌理，這種空間都非常有感覺，設計和別的藝術家區別在于處理的還是物質的東西，不像作家，或者音樂家以更抽象的載體來表達自己，物質表達離不開形式感，怎么理解形式感?就是所想象的形態，是記憶的容器，聯想之前的記憶和情感，我們被一些事情打動感喚醒我們的記憶，也是我們生活方式變化的物化體現。設計體現了使用者對功能的需求，通過形式的方式，很優美地表達出來，所以我覺得是對一種潛在能量的釋放，設計的邊界，最少要達到一定能量的釋放。”

　　尹超：“攝影，我覺得肯定也是一種設計，一種表達方式，接觸攝影的同時我開始思考為什么要做這樣的事情，背后的動機是什么，這個想法一直延展到現在，我覺得自己也不是一個攝影師，我覺得相機在我心目當中是一把劍，一把槍，我希望通過它能夠把靈魂捕捉出來，但是靈魂的背后有故事。要去引導這個人，告訴他你是誰，你需要做什么。設計師也需要代入感，很多都是設計的表達方式而已，但是載體不同，都是自我表達的方式。每個人自己都具備個人的特質，也是我們對自己基因的一種表達。所以我覺得設計本身并不難，首先一定找到自己，我覺得找到自己很難的。”

　　高古奇：“我猜想，會不會以后特別多商店的頂都是這樣的，可以看到周邊的房子，換一種建筑師懷有的上帝視角去看這個世界，我做過室內設計，但是室內設計與建筑設計看問題的角度不一樣，所以發現也不相同。這是圍繞今天的主題拋磚引玉，我的一些特別直觀的感受。現在做家具我能堅持，對未來自己的定位非常明確，梵幾是不是百年老店我不知道，我自己會是一輩子的家具設計師，我做家具特別享受，從來沒有想過做一個顛覆社會的東西，或者劃時代的東西，任何人的作品都是傳承的，有別人的影子，我的東西我認為很容易看明白，沒有太多旋律。”

　　李久太：“設計是用一個非常真誠的態度，以徹底的真誠對待自己心里的感情訴求。以感性的角度去理解設計，能夠讓你心里面非常安全，達到非常爽的人生狀態，是我們應該去追求的，而不是全都從理性的角度出發。”

　　蘇文祥：“我和設計有關系，我做過平面設計，我的相關經驗是和邊界做斗爭，以前做平面設計，迫不得已選擇的專業。對這個世界強烈的干預和設計欲望，讓我后來變成策展人，藝術圈很多不是我想要看到的展覽，我只能自己做我想做的展覽。我覺得好多事情，如果我不做，別人做的讓我不很滿意，我只能沖到前面做我想做的事情。我認為一個好的策展人，思維，或者一些做法，要突破的東西跟藝術家一樣。我個人來講很盡力地在突破一些我認為是很平常的策展，我也想突破自己，既然做策展人，帶著自己的觀點。”

　　在歷時兩個小時的腦力激蕩中，論壇充滿睿智的激辯與歡快的笑語，不管是講者還是聽眾都沉浸在此次真實與真誠的對話中。網易設計進行了全程線上直播，近兩萬聽眾同步聆聽此次屋頂論壇。

　　嘉賓簡介：

　　冰逸，當代藝術家，電影導演，文論家，作家，策展人，考古學家，跨界創意師。耶魯大學藝術學博士，“冰逸創意”創始人，醴斯人文學院創始人。曾任教于紐約州立大學，曾任上海證大喜瑪拉雅美術館館長。

　　陳興，彼伏時裝創始人和設計師。畢業于清華大學建筑系,并于米蘭理工建筑學院獲得建筑學碩士學位。曾致力于文化遺產保護的相關建筑設計工作，后選擇了另一個全新的身份——時尚獨立設計師及品牌創始人。

　　高古奇，梵幾主創設計師，同時也是一名室內設計師，因此很多梵幾家具產生于他的室內案例中。高古奇說，他并不希望梵幾家具成為一種時尚，他希望一件家具能夠被使用十幾年甚至幾十年。木頭是有生命的，一件家具變老的時候邊沿被磨的圓潤，油亮，表面可能會有歲月的痕跡，每處細節都蘊藏著光陰的故事。同時設計師品牌也肩負著讓傳統手工藝在新的設計形式下體現價值，從而保留和傳承我們民族特有工藝的責任。

　　李久太，博士，多產設計師，畢業于清華大學建筑學院。唐山地震遺址公園的設計者，系統創新設計的倡導者，曾多次獲德國工業設計紅點獎、中國創新設計紅星獎及國家發明專利若干項，創立唐恩設計、唐恩科技，威海設計谷的發起人

　　蘇文祥，1979年生于安徽宣城，藝術家與策展人，現為泰康空間副總監。近年來，他參與策劃了泰康空間的多個重要展覽項?，包括2016年的“閃靈：攝影之后”，2015年的“?求恩：英雄與攝影的成長”以及2013年的“消極或抵抗”。

　　尹超，中國著名時尚攝影師，國內時尚攝影的領軍人物之一，2009年成立SUPER STUDIO。尹超作為國內活躍的時尚攝影師，對時尚攝影圈的影響力不可估量，被媒體稱為“受心靈指引的攝影師”。他國際化的攝影風格，受國內一線時尚媒體和明星追捧，并與許多國際品牌建立深度合作。自幼熱愛音樂的他將音樂元素融于攝影藝術使得他作品具有很強的感染力，讓他的作品不但有畫面的視覺沖擊力且更具生命力。

　　莊子玉，德國科隆RSAA事務所合伙人及主持建筑師 ，美國哥倫比亞大學建筑與城市設計碩士, 美國建筑師協會(AIA)聯合會員,美國綠建協會(USGBC)認證專家(LEED AP)以及紐約建筑師聯盟成(Architecture League of New York)。 主要作品有紐約賓夕法尼亞大街15號超級塔(15 Penn Plaza)，南京五季金陵酒店，北京鼓樓7號院改造，銅陵山居等;作品張家港教堂獲紐約Architizer A+大獎，作品濟寧文化中心獲中國勘察設計協會BIM大獎。